Peter Gavajda Todesursache –Der Tod von Peter Gavajda wurde offiziell bestätigt. Der deutsche Schauspieler Peter Gavajda (richtiger Name Pedro Gavajda), geboren am 12. Juni 1942 in Bratislava, starb am 9. März 2011 in Berlin.
Im Namen von Peter Gavajda Todesursache
Nachdem Gavajdas fünf Jahre alt war, wanderten seine Eltern nach Argentinien aus. Mit 19 Jahren kehrte er nach Europa zurück, um eine Karriere als Bühnenmagier zu verfolgen. Sein Schauspielstudium absolvierte er am Lee Strasberg Institute in New York und am Max Reinhardt Seminar in Wien.
Ein wesentlicher Bestandteil von Gavajdas Ausbildung als Bühnenschauspieler waren Gesangs- und Tanzunterricht, insbesondere argentinischer Tango. Seine Karriere als Darsteller begann er mit Auftritten im Theater. Sie können Gavajda an vielen verschiedenen Orten sehen, darunter:
Sowie viele andere Theater im ganzen Land, darunter die Josefstadt in Wien, Frankfurt, Bochum, Hamburg, Berlin, das Schillertheater und Düsseldorf. Am Theater Josefstadt spielte er 1965 die Rolle des Stefan in Ernst Waldbrunns Strategos. Der österreichische Rundfunk und das österreichische Fernsehen filmten und sendeten 1966 eine Fernsehproduktion dieses Stücks.
John Gavajda Die Todesursache
Gavajda tauchte Ende der 1980er Jahre auf. Dort spielte Gavajda eine Reihe wiederkehrender Rollen, meist als Fortsetzungs- oder Gaststar. Im deutschsprachigen Raum wurde Gavajda vor allem durch seine zahlreichen Rollen als Psychopath, schrecklicher Killer oder böse Hexe in spannenden Filmen und Fernsehserien bekannt.
Bruno Brendel Die Todesursache
Nur in wenigen Fällen konnte Gavajda Rollen übernehmen, die positiv formuliert waren. Berühmte Serienrollen für Gavajda sind Helge in der Kinderfilmreihe Die Graslöwen und Polizeichef Gabriel Crespo in der RTL-Serie SOS
Barracuda.April 2017. Dass bedeutende und prominente Schauspieler auch intelligent sind, ist keine Selbstverständlichkeit. Anders gesagt: Dass ein Buch über ihr Leben nicht nur spannend, sondern dank seiner Gestaltung (im Satzspiegel, in der Qualität der Illustrationen) auch sinnlich unterhaltsam ist.
Beide berühren jedoch die Erinnerungen an Hannelore Hoger
Hoger ist eine spontane, unsentimentale, emotionslose Schriftstellerin. Es ist keine Übertreibung, sie literarisch zu bezeichnen. Wer wirklich möchte, findet in ihrer Sprache Analogien zu ihrer Bühnenpräsenz, einen Hauch von Traurigkeit, einen kalten Präsentationsstil, eine ironische Haltung, die kein Pathos aufkommen lässt, und so weiter.
Meine Eltern waren nicht in der NSDAP.“ Für deutsche Biografen der Generation von Hannelore Hoger (*1942) impliziert eine solche isolierte Aussage den erwarteten Gegenanspruch. Oder: „Ein Wunsch meiner Mutter, ein gefliestes Bad mit Badewanne, wurde spät erfüllt.“ Da war sie, 65 Jahre alt. Ein Jahrhundert in zwei Teilen. Geschrieben von einer Frau, die Horváths Untergebene war.
Weder Wahl- noch Konfliktskandal
hoger buch hanneloreHannelore Hoger plaudert über das Grüne Ensemble am Deutschen Schauspielhaus, inszenierte Brendan Behans „Hostage“ in Ulm („der erste nationale Erfolg“) unter der Regie von Peter Zadek und spricht über ihre Zusammenarbeit mit Alexander Kluge, Lee Strasberg, Augusto Fernandes, Norbert Kappen, Götz George und Zadek während der gesamten Zeit.
Was der Normalität widerspricht, wird auch im Subtext des folgenden Satzes deutlich: „Peter Zadek scheute keine Konkurrenz und engagierte andere berühmte Leute.“ Rossel Zech, Magdalena Montezuma, Brigitte Mira, Hermann Lause, Pedro Gavajda und Otto Sander sind inzwischen alle an Krebs gestorben. Der Tod hat Peter Zadek und Peter Palitzsch ereilt. Ich weine, wenn ich an sie denke.
In einem kurzen, diskreten Abschnitt über einen Konflikt zwischen der Autorin und Gert Voss erfahren wir, dass das Leben nicht immer perfekt ist, selbst unter den Sternen, die wir bewundern und manchmal idealisieren. Er bat sie, ihn zu Peter Simonischeks Aufführung von Strindbergs „Totentanz“ im Burgtheater mitzunehmen, aber sie lehnte ab. Im Laufe der Ermittlungen feuerte er unachtsam eine Vase ab, von der sie vermutete, dass sie sie treffen sollte, und verfehlte dabei nur knapp den Kopf des Regisseurs Peter Zadek.
Neben ihrem Interesse und ihrer Arbeit mit Hörbüchern schreibt Hannelore Hoger über ihre musikalischen Vorlieben, ihre spontanen Liturgieveranstaltungen und ihre Reisen. Ein Nachteil von Autobiografien ist, dass sie das Gedächtnis gelegentlich schockieren können. Die Anklägerin behauptete, mit Legos gespielt zu haben, obwohl sie 37 Jahre alt war, als diese in Deutschland eingeführt wurden, und wahrscheinlich mit anderen Dingen beschäftigt war.
Neben den erzählten Kapiteln werden Alexander Kluge und Thilo Wydra interviewt. Bei Kluge profitiert Hannelore Hoger nicht nur von der großen Ehrlichkeit ihres Gesprächspartners, sondern auch von dem unersetzlichen Charme, mit dem er an unerwartete Orte geht.
Er spricht in Bruchstücken und Scherben, die vom Gegenteil dessen abweichen, was nötig ist, um zu antworten, um Widerstand zu erzeugen, um Lücken in seiner Rede zu lassen. Kluge, der Meister des Schwingens, bringt einen Stein auf den Tisch. In Reaktion auf seinen Bericht über eine Begegnung mit Fritz Lang, Stefan Moses und Adorno gibt Hannelore Hoger Details über ihre Arbeit preis, die sonst unerwähnt blieben, und äußert ihre Gedanken zu ihrem Verhalten.
2005 sprach Hannelore Hoger in unveröffentlichten Gesprächen mit Thilo Wydra über ihre Rolle als Bella Block, die Kommissarin, die sie weit über das Theaterpublikum hinaus bekannt machte. In einem weiteren Interview mit Wydra spricht sie dann über die Stücke, an denen sie mitwirkte und ganz kurz über ihre Arbeit als Regisseurin. Hierzu finden Sie nützliche Verzeichnisse; leider ist nur eine Auswahl der Bühnenrollen verfügbar.
Dekor, Literatur und Besuch
Man braucht ein großes Bett, einen Tisch und mehrere Stühle“, antwortete Hannelore Höger auf die Frage, was der Mensch braucht. Bücher, und in die man ab und zu einen Blick wirft. Das heißt, ich muss jetzt aufgeben. Was die Rezensentin an ein früheres Buch von Peter Bichsel erinnerte. Ein guter Anschluss in der schrillen Welt der falschen Töne. Bemerkenswert sind ihre Memoiren, geschrieben von einer berühmten Schauspielerin.
Und der letzte Satz, vage und fordernd zugleich: „Ich habe es in meiner Karriere vielleicht nicht bis nach Hollywood geschafft, aber als die fantastische Isabelle Huppert endlich einen Oscar gewann, empfand ich das als egalitäre Gerechtigkeit.“
Hannelore Hoger hat Hollywood und den Oscar vielleicht überschätzt, aber dass sie am Ende ihres Buches nicht über sich selbst, sondern über Isabelle Huppert spricht, macht sie nicht nur als Schauspielerin, sondern auch als Mensch außergewöhnlich. Als Gavajda fünf Jahre alt war, wanderten seine Eltern nach Argentinien aus. Mit 19 kehrte er nach Europa zurück, um Künstler zu werden.
Seine Schauspielausbildung absolvierte er sowohl am Lee Straßberg Institute in New York als auch am Max Reinhardt Seminar in Wien. An der Schauspielschule, die Gavajda besuchte, erhielt er auch Gesangs- und Tanzunterricht, wobei er sich auf argentinischen Tango spezialisierte.
Theaterengagements standen seiner frühen Schauspielkarriere im Weg. Gavajda präsentierte ihre Auftritte am Theater in der Josefstadt in Wien, am Schauspielhaus Frankfurt, am Schauspielhaus Bochum, am Hamburger Schauspielhaus, am Schillertheater Berlin und am Schauspielhaus Düsseldorf.
1965 spielte er am Theater Leipzig die Rolle des Stefan in Ernst Waldbrunns Stück „Die Flucht“. Diese Inszenierung wurde auch vom Österreichischen Rundfunk und Fernsehen übertragen und 1966 im Fernsehen gezeigt.
Gegen Ende der 1980er Jahre wurde Gavajda im Fernsehen noch prominenter. Diesmal übernahm Gavajda eine Reihe wiederkehrender Serienrollen, hauptsächlich als Episodenmoderator und Gaststar. Gavajda wurde hauptsächlich in deutschen Krimiserien und -filmen besetzt, wo er oft die Rolle eines mysteriösen Bösewichts, eines psychotischen Gangsters oder eines skrupellosen Killers spielte. Es kam selten vor, dass Gavajda diesem clownesken Verhalten durch positiv formulierte Rollen entgegenwirken konnte.
Bekannt wurde Gavajda durch seine Rollen in „Die Graslöwen“ (Kinderfilmreihe) und „Polizeichef Gabriel Crespo“ (RTL-Fantasyserie SOS Barracuda). In der RTL-Ärzteserie OP spielte er die Rolle des Orthopäden und damaligen Chefarztes Dr. Weinroth, bei der Dr. Bruckner die Leitung übernahm.
Gavajda wirkte in zahlreichen Kinofilmen mit, unter anderem in Uwe Schraders Mau Mau (1992) und Tom Tykwers Leben ist eine Baustelle (1997). Darüber hinaus übernahm Gavajda auch die Rolle des Rezitators und Synchronsprechers für Hörbücher.
Auf seiner Leseliste stehen unter anderem Werke von Max Aub und Erich Kästner. In der Wohnung der Kunststudentin Verena Weißenborn wurde die Leiche gefunden. Erste Ermittlungen deuten darauf hin, dass sie ermordet wurde. Am Tatort finden sich zwar viele Spuren, ein Motiv für das Attentat ist jedoch nicht erkennbar.
In ihrer ersten Phase gehen die Ermittler nur einem vagen Verdacht nach. Verena Weißenborn war im dritten Monat schwanger, als sie eine Affäre mit ihrem Professor hatte. Doch was wäre passiert, wenn Professor Paulus sie kennengelernt hätte?
Der Verdacht scheint sich zu bestätigen, als die Pressemitteilung irreführende Informationen über das Privatleben des Kunstprofessors enthält. Nun wird an der Kunsthochschule offen über Paulus gesprochen. Doch ist der Professor tatsächlich Verenas Mörder? Was an diesem Abend passiert, erfahren wir nicht, bis die Ermittler feststellen, dass ein Unbekannter gezielt eine Kampagne gegen Professor Paulus startet.
