Krankheit von Rolando Villazón –Der romantische Opernsänger Rolando Villazón ist Student. Der Tenor veröffentlicht regelmäßig Bücher. Welche Autoren er derzeit am häufigsten liest und welche Verbindung zwischen seinem vierten Roman und… besteht, hat er gerade verraten.
— Opernstar Rolando Villazón hat kein Verständnis für eine Welt ohne Bücher. Vor einer Neuinszenierung von Monteverdis „L’Orfeo“ in der Dresdner Semperoper sagte der Sänger und Regisseur vor der Presse, er lese jede Woche mindestens ein Buch. Der 51-jährige Mexikaner hat bisher drei Romane geschrieben.
Er wolle ein viertes Buch in „neobarocker Sprache“ schreiben. Jahrhundert, das unter dem Schlagwort „novela picaresca“ bekannt sei, derzeit. Viele Bücher habe er während der Corona-Pandemie einmal gelesen. „Das ist immer noch so“, sagte Villazón. Als Beispiele nannte er Hermann Hesses „Steppenwolf“, Miguel de Cervantes‘ „Don Quijote“, Mary Shelleys „Frankenstein“ und Lewis Carrolls „Alice im Wunderland“.
Dank des Argentiniers Ricardo Piglia (1941-2017) sei er zu einer literarischen Entdeckung geworden. „Er litt an der unheilbaren Muskel- und Nervenkrankheit ALS und musste alles diktieren, um sein Leben zu beenden.“ Während Villazóns Lesestoff überwiegend auf Spanisch ist, liest er auch Originalwerke auf Englisch, Französisch und Italienisch.
Der Auftritt des Tenors Rolando Villazón wird wegen eines medizinischen Notfalls unterbrochen. Doch danach wird die Sache noch viel schlimmer. Das Mysterium um Rolando Villazóns Bühnenkarriere: Worum geht es? Ganz einfach: um sein großes Herz. Natürlich bricht der Sänger einen der intensivsten Teile seines Auftritts mit der Elbphilharmonie ab, weil bei einem Zuhörer auf dem Balkon etwas schief läuft.
Dass er energisch nach Licht sucht, werden Ihnen viele Ärzte bestätigen, denn die Beleuchtung ist noch immer auf ein tropisches Sonnenuntergangsorange eingestellt. Dass er später eine „gute Nachricht“ überbringt, ist auch klar: Dem Herrn geht es gut. Man spürt, dass Villazón glücklich ist. Und das lässt ihn auch Menschen lieben.
„Lieder aus seiner Heimat“ werden von Rolando Villazón präsentiert.
Auch die Programmgestaltung dieses ganz besonderen Konzerts ist aus Rolando Villazóns großem Herzen getragen. Nicht die „Serenata Mexicana“ hat er zu Ehren Villazóns Heimat geschrieben, sondern die „Serenata Latina“. In seinem charmanten, flotten, fließenden Deutsch erklärt er, dass es in Lateinamerika einen Unterschied zwischen der kleinen Heimat, dem Land, und dem großen Kontinent gebe.
Worke mit Wurzeln in Argentinien, Peru, Kuba, Mexiko und natürlich Spanien spannt den Bogen über das Programm, das die lateinamerikanische Kultur nicht aus den Augen verliert, auch wenn das vielleicht nicht immer richtig ist.
Rolando Villazón singt voller Trauer und Kummer.
Dass es in den Liedern des sündigen Swings meist um Schmerz und tiefe Melancholie geht, ist kein Zufall, dass der Tod nie weit weg ist, wenn es um die Liebe geht. Die Trauer um eine zerstörte Weltregion schwillt in ihm an und macht den Liebesschmerz in diesen Liedern zu mehr als nur einer typischen Teenager-Trauer.
Das ist alles, was die komplizierte Beziehung zu Spanien betrifft. Die stilistische Wahl zwischen einem volkstümlichen Ton und einer Romantik, die sich ihren europäischen Einflüssen nicht entziehen kann, bleibt bestehen. Die Lieder des argentinischen Lyrikers Alberto Ginastera gehören zu den modernsten. Bei dieser Gelegenheit servierte Xavier de Maistre einige ziemlich dissonante Akkorde auf der Harfe.
Die Idee für das Konzert dieses Abends stammt vom Geiger Xavier de Maistre. Villazón braucht eine Weile, bis er Erleichterung verspürt. Ab und zu landet er etwas zu tief, wenn er die Enden der Phrasen hinausschiebt. In der zweiten Hälfte des Konzerts geht er wirklich tiefer, spielt kleine Opernszenen, führt Farben ein und variiert die Richtung des Bogenstrichs, während er „Alfonsina y el mar“ von Ariel Ramírez und „Coração triste“ von Alberto Nepomuceno spielt.
Sobald er ausgeht, schnappt er sich eine Clownsnase und setzt sie auf. Einmal zieht er ein Mozart-T-Shirt an, das den Komponisten als verpixelte Comicfigur zeigt. Er lacht fast ununterbrochen, schneidet Grimassen, spricht Deutsch, Englisch, Französisch, rezitiert Gedichte und singt immer wieder: Lieder aus dem Dschungelbuch, Pop, Kinderlieder und Mexikanisch – die Videotelefonate mit Rolando Villazón sind ein wahres Vergnügen.
Plötzlich ergibt das Klischee Sinn, wie mehrere Villazón anmerkten: Er meint es nicht ernst. Ehe man ihn zu fassen bekommt, schlüpft er schon in eine andere Rolle, ist Sänger, Autor, Regisseur und Moderator, ein Harlekin, der einen von allen Seiten überrascht. Dann erlebt der Pilot eine abrupte Landung. Jetzt kommt er zum Lucerne Festival. War das Ihr Ernst?
Rolando-Villazón-Krankheit: Zyste an den Stimmbändern
Ja und nein, Villazón. Egal, wie lange ich in meiner Karriere bleibe, ich hatte bisher 20 wundervolle Jahre. Noch 20? Noch 5? Mal sehen. Das Leben mit einem guten Bier ist einfach zu schön für mich. Aber ich könnte noch 70 weitere singen, wenn ich die Daumen drücke, dass ich etwas Neues finde.
„Ein Tenor hat etwa 20 bis 25 Jahre Zeit zum Singen“, sagte Francisco Araiza.
„Ich glaube nicht, dass ein Tenor so klingt, als müsste (oder könne) er zwei Stunden am Stück spielen“, sagte Villazón. Ich habe gerade bei Miroslav Srnkas „Southpol“-Premiere in München gesungen. Beim Komponieren wurde ihm klar, dass man zwar Musik für die Stimme oder das Klavier schreibt, aber nicht für den Tenor, sondern für jemanden, der wie ein Tenor singen kann. Wir sind alle einzigartige Instrumente. „Das reicht“ kann man mit gutem Gewissen sagen.
Und wenn das Publikum sagt: „Jetzt reicht es!“
Villazón: Bevor ein Sänger ein Künstler werden kann, muss er ein Athlet sein. Tatsächlich gibt es in jeder Sängerkarriere Jahre, in denen man Anpassungen vornehmen muss, zwischen 35 und 45. Der juristische Elefant ist aus dem Raum; um weiterzumachen, müssen jetzt die technischen Details geklärt werden. Dies ist ein Abenteuer und keine Notsituation. 2006 sagten Sie, dass Sie bald Trovatore singen und viel höher fliegen würden. Landowner: Oh, das ist bemerkenswert! Ich habe kein Interesse an einer dieser Rollen, noch bin ich dafür qualifiziert.
Hast du das damals gesagt?
Villazón: Ja, absolut nicht. Ich hatte das Gleiche gedacht. Es stimmt. „Ich bin mir nicht sicher, ob ich jemals Otello singen möchte“, ist das Schlimmste, was ein junger Tenor sagen kann. „Jaaaaaaaaaa, Otellllooo!“, muss der Athlet ausrufen. Oh mein Gott, Manrrriiiiiiico! Der Glaube, dass man sechs Meter springen kann, ist immer notwendig. „Oh nein, das werde ich nie tun, ich kann nur einen Meter springen.“ Diese Mentalität ist heute weiter verbreitet. Ich habe Dinge gesagt wie „Eine Karriere ist kein Sprint, sondern ein Marathon“. Die Leute vergessen, dass sogar Sprinten Spaß macht.
Hast du das falsch verstanden, weil du so recherchiert hast?
Das Leben lehrt einen, aber es gibt kein Richtig oder Falsch, sagt Villazón. Natürlich musste ich nach meiner Krankheit über viele Dinge nachdenken, es war ein schwieriger Einschnitt. Ich musste mich fragen: Was soll ich tun? Es macht mich nervös und glücklich, dass ich singen muss. Werden Sie von den Agenturen, den Regisseuren, den Opernfreunden und der Branche dazu verleitet, die falschen Dinge zu tun?
Villazón: Ich bin allein verantwortlich für meine Entscheidungen und die damit verbundenen Risiken. Forza del destino, Pagliacci, Cavalleria – jedes Mal, wenn ich nein gesagt habe, habe ich nein gesagt! Es wurden viele Entscheidungen getroffen, die meisten davon waren richtig.
Was für eine Katastrophe!
Villazón: Ich hatte zum Beispiel ganze Tage voller Interviews, ich redete und redete und dachte: Es ist egal. Und ich machte auch am nächsten Tag weiter. Man macht zu viel: jung, weitermachen, Probe, dann in den Flieger. Das geht nicht nur mir so: Wir alle machen zu viel. Aber das hatte nichts mit meiner Krankheit zu tun. Die Zyste im Stimmband war eine genetische Translokation und die Geschichte sollte man beim Erzählen nicht einschränken. Niemand spricht über die Herausforderungen, denen sich jeder junge Sänger stellen muss.
Waren sie das?
Youtube, Twitter, Facebook, Blogs usw. sind nur einige der vielen Dinge, die der junge Sänger zu bieten hat. Vielleicht war er glücklich oder traurig, als er vor fünfzig Jahren in einer Zeitung die Kritik eines Opernsängers las. Er achtete jedoch nicht darauf, was die Gäste der Bar um ihn herum sagten. Andererseits gibt es heutzutage überall Sänger. Die Tatsache, dass sich die Oper diesem Thema widmet, fasziniert mich; ich bin nicht dagegen. Sänger haben viele Fans, die sie professionell kritisieren; es geht hier nicht um uns, das Publikum. Regisseure, Professoren, Regulatoren, Mitarbeiter…
Es scheint, dass die Stimmung auf den großen Bühnen immer großartig ist. Stimmt etwas nicht in der Opernwelt? Villazón: Diese Darstellung wird über die sozialen Medien vermittelt. Facebook zeigt zwar nur einen kleinen Teil der Welt, aber dieses kleine Fenster beschreibt unsere schöne Welt gut (er singt ein lustiges Lied und zeigt den Strohmann). Das ist offensichtlich nicht das Leben. Wir Opernstars müssen hier immer lächeln, zwinkern, Hände schütteln. Ein Sänger sollte seine Depressionen auf Facebook oder in einem Interview jedoch auf keinen Fall erwähnen.
Auch unter Sängerinnen gibt es Rivalitäten. Kann sie damit umgehen?
Im mittleren Bereich gibt es genug Theater, sodass man gut ist und keine Konkurrenz (Villezón) spürt. Allerdings ist die Konkurrenz groß.
